Crítica do ‘Dia da Divulgação’: Emily Blunt na ficção científica satisfatória de Spielberg

Já faz muito tempo que Steven Spielberg dirigiu um filme tão essencialmente Spielbergiano quanto Dia de Divulgaçãoque contempla como a humanidade pode reagir à prova de que existe vida extraterrestre. Alguns podem argumentar que o forte thriller de ação sobre apocalipse alienígena de 2005 Guerra dos Mundos se encaixa na conta. Mas para aqueles de nós que cresceram com os clássicos do diretor, Spielberg fundamental geralmente significa Maxilas para o terror, Os Caçadores da Arca Perdida para aventuras em estilo retrô e Encontros Imediatos de Terceiro Grau e ET pela pura sensação de admiração evocada por um universo que expande radicalmente o nosso mundo.

Em termos de filmes de eventos em grande escala que imaginaram novas fronteiras, Parque Jurássico pode entrar furtivamente nesse grupo principal. Mas o thriller de tecnologia futurista e pré-história de 1993 já estava a entrar num território mais sombrio, à medida que a deslumbrante inovação científica colidia com a ganância corporativa, a arrogância e a sabotagem industrial, e o espanto dava lugar ao medo.

Para muitos de nós, os filmes das décadas de 1970 e 1980 consolidaram nosso amor pelo meio, e as experiências formativas não são muito mais arregaladas, cativantes e, se você quiser, puras do que o canônico Spielberg. Poucos ou nenhum outro diretor contemporâneo aproveitou a capacidade dos filmes para nos surpreender e paralisar da mesma forma que o Spielberg antigo, em parte porque, apesar de seu domínio de contar histórias, ele é um garoto tão bobo quanto o resto de nós (algo explicado em Os Fabelmans), olhando boquiaberto de espanto para o espetáculo na tela grande.

Spielberg está parcialmente trabalhando nesse sentido com Dia de Divulgaçãoe o DNA compartilhado pode ser facilmente rastreado até Encontros Imediatos e ET Mas, como convém a um cineasta que chega aos 80 anos, a inocência aterrorizada coexiste agora com uma maturidade mais ruminativa, especialmente quando aborda o segredo, a manipulação e o engano do poder governamental. Tanto quanto a ficção científica inicial de Spielberg, o novo filme continuou me levando de volta às questões morais e filosóficas colocadas pelo brilhante filme de 2002. Relatório Minoritário.

Os dois filmes também compartilham uma energia febril, comando exigente de sequências de perseguição viscerais e cenários de ação soberbamente coreografados. Mas o coração do filme, como acontece com todos os melhores trabalhos de Spielberg, é o drama humano, canalizado em performances profundamente sentidas de Emily Blunt e Josh O’Connor, com Colin Firth efetivamente jogando contra o tipo como o vilão da peça, embora opte por acreditar que está agindo no melhor interesse do país.

Existem alegorias que podem ser lidas sobre o medo do desconhecido, criando crueldade e exploração, mas Dia de Divulgação é, antes de mais nada, uma história propulsora com raízes temáticas na esperança, na verdade, na empatia e talvez até na espiritualidade.

Spielberg sempre foi um cineasta populista, mas a forma como ele e o roteirista David Koepp colocaram o público para trabalhar na montagem do quebra-cabeça é revigorante.

Somos lançados na história sem preâmbulos, depois que uma agência governamental secreta chamada WARDEX, liderada por Noah Scanlon de Firth, sequestrou Jane Blankenship (Eve Hewson) como um meio de chegar até seu namorado escorregadio Daniel Kellner (O’Connor). Kellner é um ex-gênio da tecnologia WARDEX contratado logo no estacionamento da prisão no dia de sua libertação, após cumprir oito anos por crimes cibernéticos. A divisão abriga evidências secretas de OVNIs e visitas de não-humanos à Terra que remontam à administração Nixon.

Agora acusado de traição, Daniel roubou um poderoso dispositivo de origem alienígena que a divisão lhe pagou para proteger. Ele acredita que as pessoas têm o direito de saber sobre o encobrimento de cinco décadas e os planos de divulgar dados e arquivos de vídeo confidenciais da WARDEX.

Spielberg nos mantém adivinhando o que está acontecendo ao abrir uma luta de luta livre, um lugar lotado que Daniel escolheu para fazer a troca, trocando o aparelho pelo retorno de Jane. Mas a operação secreta não corre como Scanlon planeou. Daniel foge com Jane e o dispositivo, acionando o vigoroso mecanismo de perseguição do filme.

O principal aliado de Daniel é o Diretor de Ativos Biológicos da WARDEX, Hugo Wakefield (Colman Domingo), que passou à clandestinidade junto com uma dúzia de funcionários e agora compartilha o mesmo objetivo. Daniel protesta que não tem experiência como agente de campo, mas Hugo insiste que ele segure o dispositivo e espere que eles o alcancem antes de Scanlon.

Enquanto isso, Margaret Fairchild (Blunt), uma meteorologista do noticiário da TV de Kansas City cujo namorado Jackson (Wyatt Russell) resiste ao seu desejo de mudar para um mercado maior, passa por mudanças repentinas. Depois que um cardeal vermelho voa para o apartamento deles e pousa na mesa da cozinha, Margaret é misteriosamente capaz de falar russo e coreano e entrar na cabeça de qualquer pessoa que encontrar, apenas usando o contato visual. Enquanto está no ar, prestes a fazer sua habitual previsão do tempo animada, ela se afasta e começa a emitir sons estranhos de cliques, uma linguagem que é sem sentido para todos, exceto Daniel, que instantaneamente a reconhece como um código.

Instada por um telefonema de Hugo para destruir seu telefone e fugir rapidamente de Kansas City, antes que WARDEX possa chegar até ela, Margaret também pega a estrada, acompanhada inicialmente por um perplexo Jackson. A ligação entre Margaret e Daniel e sua origem constituem o mistério central do roteiro de Koepp, que foi desenvolvido a partir de uma história de Spielberg. As maneiras pelas quais esses dois aparentes estranhos se conhecem e as funções distintas que desempenham na compreensão de uma espécie exótica dão ao filme sua carga emocionalmente comovente.

Spielberg está claramente acenando de volta para Encontros Imediatoschegando ao ponto de fazer com que os extraterrestres se pareçam com os visitantes daquele clássico eterno de 1977, enquanto a agência secreta empenhada em conter o vazamento de informações lembra ET Mas é importante notar a distinção de que este não é nenhum desses filmes marcantes.

A infinidade de ficção científica sofisticada no último meio século significa que praticamente todas as formas de vida alienígenas ou naves espaciais que os cineastas podem imaginar foram vistas – o que não quer dizer que o trabalho do designer de produção Adam Stockhausen neste último não seja impressionante. Inevitavelmente, é muito mais difícil nos surpreender agora.

Durante quase todo o filme, a nossa visão dos visitantes interplanetários limita-se a vídeos em preto e branco de baixa resolução dos anos 70 em bancos de monitores, anteriormente trancados nos cofres WARDEX. Mas, pelo menos para este membro da audiência, essa exposição limitada serviu para colocar em primeiro plano os riscos humanos – especialmente quando Scanlon começa a usar um dispositivo idêntico ao que está na posse de Daniel para entrar nas cabeças de pessoas próximas dos fugitivos capazes de revelar o seu paradeiro.

Embora a combinação do ritmo implacável da editora Sarah Broshar e da trilha sonora encorpada de John Williams (que está entre as melhores do compositor veterano) resulte em uma exibição emocionante, as sequências de ação de tirar o fôlego são especialmente emocionantes. Notável entre eles é uma perseguição em alta velocidade em que Margaret e Daniel saltam de um carro para um trem em movimento enquanto o cruel chefe de segurança de Scanlon, Boyd (Henry Lloyd-Hughes), os persegue e tenta matá-los.

O elenco não poderia ser melhor. A Jane de Hewson, uma ex-freira noviciada que perdeu sua vocação, é ao mesmo tempo uma bússola moral e uma ameaça quando Scanlon a atinge com seus métodos de controle mental; ela serve de canal para as questões do filme sobre a fé e a necessidade da humanidade de acreditar em algo além de nossa existência. A sempre excelente Elizabeth Marvel projeta sabedoria e cordialidade como uma freira atenciosa no mosteiro onde Jane viveu, sua mente aberta em relação às forças cósmicas que transcendem a religião transmitida com uma economia vigorosa.

Domingo – o equivalente cinematográfico ao bacon ou ao chocolate, pois torna tudo melhor – retrata Hugo como o personagem mais perspicaz e sensato, mas inesperadamente terno, guiando Margaret e Daniel em direção a uma compreensão mais profunda de seu passado, bem como do que estão vivenciando no presente. Russell tem um papel mais limitado, mas supera a divisão entre apoiar Margaret e acreditar que ela é louca.

Firth é assustador, empurrando seu comportamento severo e ferozmente inteligente em direções cada vez mais sinistras e trazendo nuances e gravidade até onde Scanlon irá para cumprir seu mandato, custe o que custar. O sucesso da WARDEX na engenharia reversa de tecnologia extraterrestre alimenta a tendência do filme de paranóia ao estilo dos anos 70 e conspiração nefasta.

O’Connor é um dos nossos atores mais emocionantes e sensatos, aparentemente incapaz de dar uma nota falsa; ele traz convicção e profundidade de sentimento a Daniel que se intensifica a cada nova informação sobre quem ele é e de onde se originam suas habilidades. Uma sequência em que ele evita por pouco ser preso enquanto está em uma fazenda isolada na zona rural da Virgínia Ocidental com Jane é outro roedor de unhas habilmente encenado.

O destaque, no entanto, é Blunt, simplesmente de tirar o fôlego e nunca mais magnético, injetando um turbilhão de emoções em Margaret enquanto ela é impulsionada por instintos aterrorizantes que ela é impotente para controlar, e obtendo ganhos constantes em determinação proposital à medida que sua situação – passada e presente – é iluminada. O ato final que leva Margaret de volta ao ponto de partida é profundamente comovente, mesmo que os passos que Koepp dá para chegar lá possam às vezes ser confusos.

A ideia de que os alienígenas podem se apresentar aos humanos como espécies animais familiares é sem dúvida o único caso em que Spielberg fica quase cafona, até porque é o elemento CG mais perturbador do filme. E o pano de fundo da agitação mundial e da crescente ameaça nuclear é extremamente subtil, embora isso seja apenas uma crítica.

Em termos de habilidade, Spielberg está em sua melhor forma. Trabalhando com seu diretor de fotografia de longa data, Janusz Kaminski, que pinta aqui em uma paleta de cores suaves perfurada por uma bela iluminação, o diretor bloqueia cada cena para obter o máximo impacto dramático, a câmera se movendo com uma graça e controle que reafirmam sua reputação como um consumado contador de histórias visual. Para quem amou seus filmes, Dia de Divulgação será uma adição essencial ao rico corpo de trabalho de Spielberg.