Não faz muito tempo que a indústria da moda mantinha os reality shows à distância. Quando Kim Kardashian finalmente chegou à capa da Voga em 2014 – após anos de suposta resistência de Anna Wintour – muitos no establishment consideraram isso pura blasfêmia, e #boycottvogue se tornou um trending topic. (Lembra-se deles?)
Aqueles dias parecem estranhos agora. As estrelas da realidade estão lotando as primeiras filas nas semanas de moda, fazendo participações especiais O Diabo Veste Prada 2e até mesmo andando pela pista. Pegar Ilha do Amor EUA saia Olandria Carthen, que está entre aqueles que conectam esses mundos antes díspares: desfilando no desfile Primavera/Verão 2026 de Sergio Hudson no outono passado, garantindo um lugar cobiçado no Valentino’s Couture Show em janeiro, colaborando com Brandon Blackwood em uma coleção de bolsas esgotadas e conseguindo um Glamour cobrir ao lado do namorado e Ilha do Amor parceiro Nic Vansteenberghe (cujo currículo pós-show inclui uma campanha de férias Skims).
A mudança foi, a princípio, lenta – depois extremamente rápida. “Eu teria que dar crédito à Bravo, especificamente Donas de casa”, diz Tchesmeni Leonard, diretor global de moda da Moda adolescente e Glamour, quem estilizou Glamourcovers com “Nicolandria” e Casa de verão estrela Ciara Miller. “O calibre das donas de casa começou a mudar”, incluindo membros do elenco de Atlanta, Beverly Hillse Nova Iorque “que tinha meios para comprar moda de maneira real. O prazer culposo de muitos editores e designers estava assistindo Donas de casa.” Ela acrescenta: “Não sei se teríamos Gigi e Bella Hadid se não fosse por Yolanda. E olhe para Amelia Gray agora. Eu não acho que ela seria quem é se sua mãe não fosse apenas Lisa Rinna, mas Lisa Rinna Donas de casa.”
Agora, à medida que as estrelas da realidade invadem o círculo altamente exclusivo da indústria, os próprios actores poderosos da moda estão cada vez mais a passar também para a televisão improvisada. A ex-presidente da J.Crew, Jenna Lyons, e a designer Rebecca Minkoff entraram no mercado Donas de casa reais da cidade de Nova York universo nos últimos anos, enquanto a icônica estilista Rachel Zoe — já pioneira no formato com O Projeto Rachel Zoeque foi exibido na Bravo de 2008 a 2013 – está de volta à TV como o mais recente Beverly Hills Dona de casa.
Mesmo as estrelas que já trabalhavam com beleza e moda antes de aparecerem na televisão não podem negar o impulso. Emira D’Spain já havia sido modelo da Fenty Beauty e fez história como a primeira modelo negra transgênero a trabalhar com a Victoria’s Secret quando se juntou ao elenco de Próxima geração de Nova York; desde então, ela adicionou mais algumas marcas icônicas ao mix, incluindo aquela pequena startup da qual você já deve ter ouvido falar, chamada Gucci. “Eles nunca querem que você sinta que eles são apenas [hiring you] por causa disso, mas eu realmente sinto que fui colocado no mapa ainda mais para que essas marcas me notem”, diz D’Spain. “Essa é a parte mais incrível e divertida porque é como, ‘Oh, uau, não posso acreditar que vocês sabem que eu existo.’”
Ainda assim, nem todas as estrelas são criadas iguais aos olhos da indústria da moda. “Quando convido as pessoas para sentarem na primeira fila dos meus desfiles, o que geralmente conecta mais meus clientes são as atrizes”, diz o designer Christian Siriano, cuja carreira começou em Pista do Projeto (que retorna para uma nova temporada em 9 de julho). “O maior desafio [with reality stardom] principalmente é que isso nem sempre se traduz necessariamente em vendas, e acho que as grandes casas de moda geralmente procuram isso. Você poderia ser o TikToker mais famoso do mundo, mas isso não se traduz necessariamente na Hermès.”
Porém, se você conseguir esse cobiçado selo de aprovação, existem poucas maneiras melhores de reforçar seu poder estelar como uma estrela da realidade recém-descoberta. O mundo da moda pode ser (relativamente) menos esnobe hoje em dia, mas a legitimidade que confere ainda é inegável: “Pode tornar alguém muito bem-sucedido muito rapidamente”, diz Siriano. “Se você conseguir colocar a indústria ao seu lado, estará praticamente pronto.”
Trabalhe com o que você tem…
As maiores marcas de designers provavelmente não vão explodir seu telefone imediatamente. “Obviamente, ser visto na semana de moda é importante, mas é um momento tão pequeno para eliminar o barulho”, diz D’Spain. “É melhor você criar seus próprios momentos icônicos de sustentação.” Deixe suas redes sociais serem uma vitrine: você tem conhecimento especializado das últimas tendências? Estilize-os em seus Instagrams OOTD. Fiel a algumas marcas? Vá em frente e fale alto sobre isso. “Trata-se realmente de mostrar autenticamente sua estética e seu estilo pessoal”, diz D’Spain. “Se o seu orçamento é dar Zara e H&M, então trabalhe com isso. Torne-se um ícone da moda para fazer que trabalhar.”
…mas pense a longo prazo
“Não faça parceria com marcas cafonas imediatamente apenas pelo dinheiro”, diz Siriano. “Você tem que ser inteligente sobre o que faz, aonde vai e com quem começa a fazer parceria.” Seu conselho? “Seja exigente: busque a marca dos seus sonhos e continue firme. Depois de chegar lá, você pode ir a qualquer lugar. Depois de ter uma marca grande e realmente excelente ao seu lado, você pode atrair qualquer um, e esse é realmente o objetivo.”
“As pessoas estão tão empenhadas em se tornarem melhores amigas do diretor criativo da casa de moda XYZ. Isso não é necessariamente quem vai fazer você entrar.”
Seu enredo é importante
Olha, ser lindo não é nada. “Às vezes, para mim, só quero vestir alguém que seja realmente lindo e que fique bem com um vestido, e pronto”, diz Siriano, que vestiu Carthen para o Globo de Ouro e ex-Casa de verão estrela Paige DeSorbo pelo Diabo Veste Prada 2 estreia. “Com Olandria, eu achei ela realmente linda. Paige, a mesma coisa. Paige – ela fica ótima com roupas.”
Mas, na maioria das vezes, designers e marcas não procuram apenas rostos famosos com influência nas redes sociais; eles estão procurando uma história. Eles precisam ser capazes de defendê-lo – e isso também se baseia no que você defende e representa. “O que procuro, especialmente no que diz respeito à semana de moda, é uma narrativa que pareça super convincente, onde não seja uma velha comum de qualquer lugar”, diz Lindsey Solomon, fundadora da empresa de relações públicas Lindsey Media, que frequentemente conecta clientes de designers emergentes com celebridades talentosas para campanhas, roupas para tapetes vermelhos e convites para semanas de moda. Veja alguém como Gabby Windey, diz ele, “que é incrivelmente inteligente e fez muito trabalho de socorro ao COVID antes mesmo de entrar Despedida de solteirae então descobrir sua sexualidade – é superinteressante.” Ou Miller, que defende a representação dentro dos reality shows como Casa de verãoO primeiro membro negro do elenco, ou Ariana Madix, a quem ele chama de “garoto-propaganda da reinvenção”.
Você não precisa de um estilista, na verdade
Se o seu plano de jogo pós-reality show inclui toneladas de aparições no tapete vermelho e na semana da moda, você pode presumir que um estilista é a primeira pessoa que você deseja na discagem rápida. Não exatamente. A contratação mais importante é, na verdade, um publicitário. “Você pode ter o melhor estilista do mundo, mas se um designer não estiver com vontade…”, diz Solomon.
A ascensão de D’Spain é uma prova. “Eu estilo todos os meus looks, faço todo o meu glamour. Só peço para alguém arrumar meu cabelo”, diz ela. “A principal razão pela qual você gostaria de usar um estilista é para não ter que comprar tudo sozinho.” Em vez disso, ela recomenda focar em algo muito mais valioso: encontrar sua estética geral e depois brincar com ela. “Essa é a parte mais divertida deste trabalho. Posso acordar um dia e dizer: ‘OK, hoje vamos fazer uma vibe gótica’.”
“Não sei se teríamos Gigi e Bella Hadid se não fosse por Yolanda.”
Não jogue pelo seguro
Nem todo olhar vai dar certo. Isso é mais do que apenas OK – esse é o ponto. “As pessoas que me atraem não têm medo de correr riscos com a moda”, diz o designer Christian Cowan. E é exatamente por isso que ele gosta de trabalhar com Rinna. “Lisa é destemida com a moda.” Para a festa pós-Oscar de Elton John este ano, Cowan vestiu Rinna com um vestido feito de 5,5 quilos de cabelo humano em colaboração com Tresemmé. “Ela se comprometeu totalmente com o visual, o que o tornou ainda mais poderoso.” Deixando a vanguarda de lado, o que mais chama sua atenção? “Divirta-se com a moda e descubra o que o torna único”, diz ele. “Os momentos de estilo mais memoráveis vêm da autenticidade.”
D’Spain coloca desta forma: “Você não pode ter medo de fracassar porque às vezes os maiores fracassos resultam nos maiores slays. Foda-se. Você tem que experimentar”.
Conheça o seu ABC da moda
Quer crédito de estilo? Faça sua lição de casa. “Para serem levados a sério neste espaço, ajudaria se as estrelas do reality mostrassem uma afinidade com a indústria de uma forma significativa, além de ‘Ah, vou usar essas 10 marcas principais e me considerar uma pessoa da moda’”, diz Leonard. Isso inclui familiarizar-se com os principais estilistas e fotógrafos e ser intencional sobre quais marcas e designers você usa. Ela enfatiza especialmente a importância de apoiar designers emergentes: “Eu levaria alguém a sério se visse que eles fizeram isso. Tipo, ‘Ah, você entendeu. Você está usando sua plataforma para o bem.’”
“Você poderia ser o TikToker mais famoso do mundo, mas isso não se traduz necessariamente na Hermès.”
Construir uma identidade de moda não é apenas um interruptor que você aperta. “O que é realmente desanimador para mim é um estilista dizer, ‘Ei, estamos estilizando essa pessoa e reinventando-a completamente’, mas não há narrativa pessoal”, diz Solomon. “Como vou defender você se você não tem nenhuma relação pessoal com a moda?”
Ser um cliente pagante compensa
Aqui está um pequeno ato que ajuda muito: compre as roupas que deseja usar. Solomon relembra os estágios iniciais da tentativa de construir um relacionamento entre DeSorbo e o cliente designer Wiederhoeft. “Definitivamente houve um nível de convencimento com Wiederhoeft”, diz ele, “mas quando ela comprou, isso foi realmente útil e atraente”. O olhar que ela pegou? Um vestido Wiederhoeft que ela usou no Las Culturistas Culture Awards 2025 – um de seus looks mais aclamados até hoje.
Donas de casa reais de Salt Lake City a estrela Bronwyn Newport chegou ao Met Gala deste ano como comentarista do tapete vermelho do E! (ao lado de Miller), mas ela já havia conquistado designers como seu amigo Siriano como um comprador fiel primeiro. “Bronwyn foi minha cliente por 10 anos antes que alguém soubesse quem ela era. Na verdade, ela pagou muito dinheiro por suas roupas, e ainda paga”, diz Siriano. “Bronwyn era cliente da Schiaparelli e eles a estão convidando para ir a Paris.”
Seus relacionamentos são, na verdade, tudo
No reino dos influenciadores de celebridades, projetos únicos são comuns. Você recebe um produto, usa-o, publica-o e nunca mais trabalha com uma marca. Mas o verdadeiro segredo da indústria da moda são os relacionamentos. “Construa amizades ao longo do caminho até mesmo com o garotinho”, diz D’Spain. “As pessoas estão tão empenhadas em se tornarem melhores amigas do diretor criativo da casa de moda XYZ. Isso não é necessariamente quem vai fazer você entrar.”
“Você não pode ter medo de fracassar porque às vezes os maiores fracassos resultam nas maiores derrotas.”
Algumas das conexões mais importantes que você pode fazer não são nem do lado do designer ou da marca. “Apoie talentos emergentes – estilista, cabelo, maquiagem”, diz Leonard. “Se você estiver no set com fotógrafos, realmente interaja com eles sobre a história que você está contando ou participando. Envolva-se além de negócios de marca e roupas grátis.”
Carthen e Vansteenberghe “eram tão divertidos no set e com muita vibração e também interessados e dispostos a filmar, brincar e conversar”, diz Leonard sobre seu Glamour cobrir. Ela também elogia Miller, cujas filmagens aconteceram no meio desta primavera Casa de verão drama. “Ciara estava passando por um momento traumático, mas chegou na hora certa. Ela estava interagindo com o fotógrafo e disse: ‘Quero o feedback de vocês depois de cada foto.’ Ela era uma pessoa muito agradável de se trabalhar enquanto passava por tudo o que estava passando.” Afinal, uma boa reputação vai muito além de uma roupa atraente.