Assistindo ao segundo episódio de Isto: Bem-vindo a Derryvocê seria perdoado por presumir que Mother Thing, uma das muitas criações surreais aterrorizantes do programa da HBO, veio principalmente da pós-produção. A mãe da jovem Ronnie (Amanda Christine), que morreu durante o parto, surge em uma sequência alucinatória enquanto Ronnie se esconde debaixo dos cobertores – ela se vê presa em uma espécie estranha de útero, com sua mãe assumindo a forma de uma cama. É viscoso, assustador e totalmente fantástico.
E, no entanto, muito disso foi filmado no set: a cama foi construída para acomodar duas atrizes, uma delas interpretando a parte superior do corpo, e vários detalhes minuciosos da cena foram capturados de perto pela câmera. “Construímos e eliminamos um intestino de aparência muito nojenta que ela conseguiu alcançar”, revela o supervisor de efeitos visuais Daryl Sawchuk. “As coisas que fotografamos eram reais – as cortinas, a iluminação, tudo na sala era uma base sólida. Entramos e secamos a mãe e a transformamos em um cadáver, com um efeito de mumificação seca, mas tínhamos uma base excelente para trabalhar.” Eles adicionaram um pouco de gosma extra também.
Esta foi a maneira de Bem vindo a Derry. Construindo a partir de seus dois Isto filmes, o co-desenvolvedor da série Andy Muschietti compartilhou uma ampla filosofia com a equipe de efeitos visuais quando se tratou de desenvolver o visual desta prequela. “Ambos acreditamos muito em fotografar da forma mais prática possível, tentando obter fotografias realmente boas – ele adora próteses práticas e efeitos de maquiagem da velha escola, limo e gosma, e coisas que são muito viscerais”, diz Sawchuk. “Às vezes há um fator de conveniência quando você pode filmar algo contra uma tela azul e lidar com isso no futuro, mas isso nem sempre dá os melhores resultados. Holisticamente, houve uma grande parceria em termos de ideia criativa e como queríamos abordar o show.”
Ronnie (Amanda Christine) fica coberta de gosma quando sua falecida mãe a visita em uma sequência alucinatória.
Brooke Palmer/HBO
Trazendo a ação de volta cerca de 25 anos a partir de 2017 Isto filme, o cenário dos anos 60 Bem vindo a Derry começa com a chegada de uma nova família à cidade, o desaparecimento de um menino e o nascimento de um bebê mutante voador, cuja onda de assassinatos dá início às coisas de uma forma sangrenta. A equipe de próteses realmente manipulava a sequência do parto, estabelecendo o método incomum no set de representar até mesmo as sequências mais estranhas.
“Você começa a ver essas primeiras montagens e é chocante e visceral, e você pensa, ‘Bem, certamente haverá notas do estúdio onde isso não irá ao ar como na câmera’ – mas é claro que sim, e é uma entrada tão chocante na série”, diz Sawchuk. “Achei que teríamos que substituir o bebê por um CG para a cena do parto. Mas acabamos usando tudo de forma prática.” Mais uma vez, eles adicionaram um pouco de gosma no final para se divertir.
Sawchuk credita a capacidade da produção de empregar aquele estilo de “trabalho de filme de terror da velha escola” – que não é típico do gênero moderno de TV – à rede do programa. “Mesmo o episódio inicial de Guerra dos Tronosonde seu personagem principal é morto e você fica tipo, ‘Oh meu Deus’ – é uma maneira tão chocante de começar a série “, diz ele. “Acho que em qualquer outra plataforma ou com qualquer outro estúdio, provavelmente teria havido muitas notas e talvez uma abordagem mais conservadora.”
O supervisor de efeitos visuais Daryl Sawchuk estava interessado em mostrar as assustadoras características “anatômicas” de Pennywise na série.
Cortesia da HBO
No entanto, havia também a questão de ter o padrão de dois filmes altamente conceituados e de enorme sucesso para atingir ou superar. “Colocamos muita pressão sobre nós mesmos para garantir que continuaríamos com a fotografia, o design de produção e o incrível trabalho protético”, diz Sawchuk. Ele trabalhou em estreita colaboração com Muschietti, que dirigiu metade da primeira temporada de oito episódios e trouxe “ideias muito dementes e radicais” sobre como levar os designs ainda mais longe. Eles acabaram tendo um tempo incomum para elaborar estratégias inovadoras, com greves e outros atrasos levando a dois anos e meio de desenvolvimento de efeitos visuais no programa. Normalmente, em episódios de TV, você ganha menos tempo do que em um longa-metragem. Aqui eles tinham mais.
“Andy quase o tratou como um longa-metragem de oito horas, onde nenhuma tomada foi finalizada até ser arrancada de nossas mãos”, diz Sawchuk. “Significou apenas que fomos capazes de fazer repetições extras, refinamentos extras e passes detalhados.”
Ocasionalmente, eles ainda esbarravam nos parâmetros específicos da produção televisiva e precisavam ser criativos: “Muito do que fazemos é descobrir: ‘Bem, quantas cenas podemos fazer com essa quantia de dinheiro e de tempo?’ E quando as coisas explodem um pouco, você tem que descobrir como fazer essas coisas funcionarem.”
A série prequela começa com a cena do nascimento de um bebê mutante voador manipulado pela equipe de próteses.
Cortesia da HBO
O principal fornecedor com quem a equipe trabalhou, a Rodeo FX em Montreal, também trabalhou no Isto filmes, então eles aderiram ao processo com familiaridade com seus pontos de partida – e uma compreensão de como levar as coisas para o próximo nível. Tomemos a figura central do Isto filmes, Pennywise the Clown, que retorna aqui e é retratado novamente por Bill Skarsgard. Ainda é o vilão icônico que conhecemos e amamos, mas mudanças sutis na forma como ele é imaginado e filmado causam um impacto notável.
“Achei que poderíamos fazer algo um pouco mais anatômico – poderíamos realmente explorar como a boca se abre, o que os ossos orbitais fazem e como isso empurra e puxa estruturalmente as características anatômicas sob o rosto”, diz Sawchuk. “Passamos muito tempo projetando as coisas da maneira mais naturalista possível. Como resultado, era um Pennywise de aparência mais agressiva.”
A equipe de efeitos visuais transformou a Coisa Mãe no sonho de Ronnie “mais como um cadáver, com um efeito mumificado seco”, na pós-produção.
Cortesia da HBO (3)
Sawchuk aponta para uma das imagens mais memoráveis da temporada, quando vemos Pennywise quase congelado no lugar em uma sequência arrepiante de túnel. Seus olhos estão tremendo. Suas vulnerabilidades físicas estão expostas. É o mesmo Pennywise – mas como você nunca o viu antes.
“Andy disse: ‘Nunca conseguimos estar tão perto dele e realmente apreciar a gosma, a baba e todos os detalhes da boca e dos dentes’”, lembra Sawchuk. “Sabíamos qual deveria ser a aparência básica da criatura, mas queríamos ter certeza de que poderíamos atualizá-la e levá-la ao seu limite.” Ou seja, no mundo Bem vindo a Derry: Você nunca pode ter gosma suficiente.
Esta história apareceu pela primeira vez em uma edição independente de junho da revista The Hollywood Reporter. Para receber a revista, clique aqui para assinar.