Relacionamentos são difíceis. Os relacionamentos com super-heróis são ainda mais difíceis. Mas forçar esses relacionamentos já frágeis era muitas vezes o ponto crucial da Minhas aventuras com o Supermanespecialmente na última temporada, lançada em 13 de junho em Natação Adulto durante seu bloco Toonami à meia-noite ET/PT e no dia seguinte HBO Máx..
De Estúdios DC e Animação da Warner Bros. e estrelado por Jack Quaid (Os meninos), Minhas aventuras com o Superman segue Clark Kent (Quaid), Lois Lane (Alice Lee, Pessoas que conhecemos nas férias), Jimmy Olsen (Ishmel Sahid, Dever do júri), e a kryptoniana Kara Zor-El (Kiana Madeira, Malcolm no meio: a vida ainda é injusta) à medida que descobrem quem são – e o que podem realizar juntos – enquanto buscam histórias para o The Daily Planet.
Na última temporada repleta de ação, comédia e romance, Clark realmente se tornou o Superman e fez as pazes com suas origens kryptonianas – ele está pronto para se estabelecer! Mas Lois, que finalmente se tornou a repórter estrela do Planeta, NÃO é. Jimmy evoluiu de fotógrafo freelancer para jornalista de celebridades – mas ainda se sente intimidado pelas atenções românticas da recém-chegada Kara Zor‑El, que está tentando encontrar seu lugar na Terra. Esta família encontrada terá que enfrentar novos e poderosos inimigos que desafiam o Super-Homem, ameaçam o seu futuro e testam os laços que os mantêm unidos. Nossos heróis conseguirão salvar o seu amanhã – antes que ele destrua o hoje?
Confira o trailer:
Jake Wyatt e Brendan Clogher são co-produtores executivos e showrunners; a série também tem produção executiva de James Gunn, Peter Safran e Sam Register, com Kimberly S. Moreau atuando como produtora.
AWN teve a oportunidade de converse com Wyatt e Clogher sobre as origens do programa de volta à 2ª temporada e se reconectou com a dupla para discutir tudo o que está reservado para a 3ª temporada. Eles também nos deram uma amostra do que esperar de sua próxima série, Lanterna Verde.
Victoria Davis: Bem, é ótimo falar com vocês novamente. A última vez que falei com você e a equipe foi há dois anos, e uma das minhas citações favoritas foi de Josie Campbell, onde ela disse: “Uma das melhores partes da narrativa de anime é que ela permite que você passe de travessuras malucas, patetas e estilo chibi para todo mundo chorando e sangue no chão. Você continuou a capitalizar esse conceito nesta nova temporada?
Jake Wyatt: Definitivamente. Trouxemos isso mais para a escrita. Estávamos brincando que os dois Supermans que amamos são o Superman dos anos 90 que diz: “Oh cara, é tão escuro. E eles o mataram”, ou algo assim, e então o Superman da Era de Prata, onde é Clark Kent sobre o joelho de Lois Lane com um binky na boca, levando uma surra, e diz: “Eu reencarnei como o bebê de Lois.” Nós amamos isso e definitivamente empurramos esses dois extremos do choro do Superman, quebrado no chão, e do gigante Jimmy Olsen, parecido com o King Kong, carregando mulheres para o topo do Planeta Diário. Levamos essas ideias o mais longe que pudemos. Um de nossos designers de personagens chamou a temporada de “teste de limites”.
DC: A outra coisa que você tende a promover também são os testes de relacionamento. Também conversamos sobre isso na segunda temporada. Quais foram algumas das coisas que você estava animado para explorar nos relacionamentos nesta temporada e nas quais você não tinha mergulhado anteriormente? E que novas maneiras você estava procurando para testar esses relacionamentos?
Brendan Clogher: Jake meio que descobriu o namoro de Jimmy e Kara. Ele sempre nos contará como o anime Ranma inspirou isso. É um caos romântico. Então, ser capaz de fazer isso e mantê-los simpáticos foi um grande e emocionante desafio para a temporada.
JW: Recebemos muitas notas. Tivemos muitos executivos assustados quando começamos a implementar isso. A relação Clark e Lois é um pouco sagrada na cultura pop. Você não quer mexer muito com isso. Depois de mantê-los estáveis, você só quer desestabilizá-los ou deixa de ser divertido de assistir.
Com Jimmy e Kara tínhamos mais espaço para brincar. Nós pensamos: “Vamos ver até onde podemos levar isso sem quebrá-lo”. Obviamente, as pessoas vão se sentir diferentes. Todo mundo tem uma tolerância diferente para esse tipo de travessura e esse tipo de tensão romântica, mas tentamos mantê-lo em um lugar autêntico. Jimmy está assustado com essa coisa que ele teme que possa não ser real com seu amigo inexperiente que está meio que o transportando. E ele se atrapalha. Então, ele é punido por isso por uma temporada inteira.
AC: Como ele deveria ser.
JW: Sim. Jimmy deveria ser punido por ferir os sentimentos de Kara. Foi muito divertido tentarmos. E tentamos ser autênticos de onde ambos os personagens vieram. Kara tem uma mentalidade simples e direta: “Você é o garoto que eu conheço, de quem gosto, e Kal-El fez isso. Então, qual é o seu problema?”
DC: Quando se trata de levar as coisas tão longe, mas também de tentar não quebrá-las, houve outras dinâmicas nesta temporada que você queria explorar mais e testar os limites?
AC: Quando estávamos pensando em ideias para a temporada, lembro que a certa altura Jake apenas olhou para mim e disse: “Superman vai lutar contra Cyborg Superman!” com tanta emoção.
JW: Nosso termo interno para isso foi: “Este episódio vai ser um Naruto lutar.” Esta é uma luta de episódio completo. Quero dizer, Naruto as lutas têm tipo cinco episódios, e este seria apenas um, mas nunca fizemos isso antes, onde um episódio não tem um enredo B, onde é apenas nocaute, arrastamento.
DC: Eu sei que você disse que o relacionamento de Lois e Clark é sagrado, mas eles também não estão isentos de testes de relacionamento nesta temporada, certo?
JW: Nós pressionamos o relacionamento deles. O deles era mais delicado de manusear. O planejamento de vida entre um homem e uma mulher é muito complicado. Então, tentamos encontrar maneiras de abordar isso de uma forma que ainda fosse honesta, mas que não se tornasse miserável para nossos personagens ou nosso público. E Clark é uma pessoa muito gentil, de qualquer maneira. Ele nunca vai pressionar Lois de forma agressiva. Ele respeita a autonomia de Lois. Havia lugares onde não íamos, mas ainda queríamos que eles olhassem para o futuro e recuassem.
DC: Suponho que houve muitas trocas entre escritores sobre experiências que tiveram planejando futuros com outras pessoas importantes.
JW: Uma tonelada. Uma das trocas interessantes foi no episódio 4. O primeiro episódio de Superboy foi escrito por Saric “Sari” Cooper, que tem uma perspectiva sobre a paternidade por ser uma criança que passou por momentos únicos e difíceis com os pais. E nossa redatora principal, Karen Graci, é mãe de adolescentes. Então, muitos desses dois estavam pensando em como precisávamos mostrar essa experiência entre Lois e seu filho, Jon. Tem fila para andar até lá. Você não quer ir muito longe em nenhuma direção, porque ou não estamos sendo autênticos com o personagem ou estamos transformando o personagem em um monstro. Nós realmente decidimos fazer tudo duro durante toda a temporada, e foi tudo muito difícil.
DC: Quero dizer, é a terceira temporada, então você tem que forçar as coisas, mas deve estar exausto.
JW: Conversamos com um cara que assistiu toda a última metade da temporada mais ou menos de uma só vez e as primeiras palavras que saíram da minha boca foram: “Sinto muito”, porque muita coisa acontece. Então, sim. É exaustivo em praticamente todas as etapas. Acho que a história e a postagem foram as etapas mais exaustivas.
AC: Foi uma temporada difícil de fazer. Mas nós conseguimos. Nós fizemos isso. Acho que valeu a pena o esforço. Mas era muito ambicioso. E acho que Jake e eu aprendemos muito sobre nossas ambições.
JW: Nós realmente encontramos os limites. Comecei a dizer no meio do caminho: “Bem, tocamos no fogão. E agora vamos continuar tocando nele por uns 16 meses”.
DC: Certo. Mas então você se depara com o problema de: “Quanto tempo mais posso segurar o fogão?”
AC: Olhando para o futuro, adicionaremos um identificador.
DC: Algumas luvas de forno da próxima vez seriam boas.
JW: Apesar das temporadas 1 e 2 serem nossas primeiras temporadas, esta é aquela com a qual eu pessoalmente mais aprendi em termos de regras de produtividade. Nas duas primeiras temporadas, nós apenas tentamos contar uma história. Na terceira temporada, estávamos um pouco confiantes demais. Acabamos cortando arcos inteiros da temporada no roteiro.
DC: Quais foram algumas das coisas que foram cortadas?
JW: Costumava haver Connor e Karen vindo do futuro nos episódios 9 e 10. E nós pensamos: “Não, isso realmente não se encaixa no episódio”. Uma das coisas que você aprende como escritor e produtor é que se você pode cortar uma coisa inteira e ela não mudar muito, provavelmente não deveria estar ali. E não mudou muito esses episódios com o desaparecimento desses personagens.
Foi uma coisa divertida de construir um mundo. E gostamos do que dizia sobre Clark e Lex, mas não precisávamos disso. E isso nos permitiu focar mais na criação de significado com nosso elenco principal e nossos personagens essenciais. No final das contas, a temporada foi melhor para algumas das coisas que removemos. Foi difícil o tempo todo. Mas você se arrepende, Brendan? Eu não me arrependo.
AC: Ah, eu nunca me arrependo. E acho que se fizermos mais temporadas, todas as lições que aprendemos aqui foram muito valiosas e as levaremos conosco.
JW: E já temos alguns deles em prática em Minhas aventuras com o Lanterna Verde. É como, “Ok, os roteiros só podem ter esse comprimento, e então planejamos ter apenas um número X de arcos de personagens por episódio”, porque, cara, temos alguns episódios do Superman, como nos dois últimos, onde temos quase nove arcos em cada um mapeados para cada personagem.
Até mesmo colocar isso no quadro branco e depois tentar colocá-lo no animatic e depois tentar mantê-lo na edição final foi uma loucura. Então, da próxima vez, faremos mais com menos. Nesta temporada, fizemos mais com mais.
AC: Isso só acontecerá uma vez.
DC: As coisas que chegam à sala de edição, você as guarda em uma prateleira para as temporadas futuras?
AC: Sempre.
JW: Eu ainda adoraria fazer essa história com Connor. Porque para a nossa série com nossos personagens, um bebê híbrido Lex-Clark significa algo totalmente diferente.
AC: Você tem que fazer isso eventualmente.
DC: Preciso perguntar uma coisa sobre Minhas aventuras com o Lanterna Verde série spin-off. Eu sei que estamos calados sobre o quanto podemos dizer, mas quanto do Minhas aventuras com o SupermanAs sensibilidades de com estilo de animação e narrativa serão transportadas para Lanterna Verde?
JW: Vai ser um pouco diferente, mas se baseia no que temos. Lanterna Verde tem a mesma equipe, mas Stephanie Gonzaga é a outra co-EP e ela e o diretor de arte que veio têm experiência em contar histórias shoujo. Então, é o mesmo espírito, mas é empurrado para um território mais colorido e brilhante. A equipe de arte em Lanterna fez um bom trabalho ao dizer: “É a história de Jéssica. Então, será mais codificado por meninas. E estamos fazendo isso de uma maneira que será difícil para você banalizar.”
AC: É lindo. Estou com inveja.
Victoria Davis é jornalista freelance em tempo integral e Otaku em meio período com afinidade por tudo relacionado a anime. Ela relatou inúmeras histórias, desde notícias de ativistas até entretenimento. Encontre mais sobre seu trabalho em victoriadavisdepiction.com.