Ewan McGregorpor um breve momento após o lançamento de “Trainspotting”, me senti como uma estrela do rock.
Não foi seu primeiro projeto significativo; nem foi seu primeiro filme com diretor Danny Boyle. E ele era, em suas palavras, bastante arrogante e presunçoso na época. Mas aquele filme cinético sobre quatro viciados em heroína na Escócia do final da década de 1980 foi e, 30 anos depois, continua a ser decisivo – na sua carreira, na cultura e na sua compreensão de como pode ser a verdadeira satisfação artística.
“Está no início da minha carreira e, claro, ainda hoje, é provavelmente o trabalho mais importante em que estive envolvido, só porque teve um efeito enorme na minha vida. Não só por causa do que fez, mas por causa de como foi fazê-lo”, disse McGregor à Associated Press numa entrevista recente. “Isso elevou a fasquia inconscientemente porque tem sido muito difícil igualá-la desde então.”
Tanto McGregor quanto Boyle estão um pouco melancólicos com a época e com o que fizeram, na véspera de seu relançamento de 30 anos. A partir de sexta-feira, uma restauração digital em 4K será nos cinemas de todo o país. Embora “Trainspotting” tenha sido muito importante com seu Pop britânico trilha sonora, sua coragem da era Thatcher, seu tom sombrio e cômico e mistura astuta de altos e baixos trágicos, também resistiu ao implacável teste do tempo.
“Você recebe crianças de 17 anos que dizem que acabaram de ver”, disse Boyle. “Eu poderia ser o avô deles… mas ainda assim falava com eles.”
Colocando Hollywood em espera
Boyle era uma mercadoria popular depois de “Shallow Grave”, uma comédia negra de 1994 sobre colegas de apartamento em Edimburgo, estrelada por McGregor, e Hollywood estava ligando. Literalmente. A famosa Sharon Stone ligou para ele e perguntou se ele gostaria de fazer um filme com ela. Mas ele estava de olho no romance de estreia de Irvine Welsh, juntando-se mais uma vez ao roteirista John Hodge e ao produtor Andrew Macdonald.
John Hodge, roteirista de “Trainspotting”, o diretor Danny Boyle e o produtor Andrew Macdonald aparecem durante a gravação de um videoclipe em Londres em 26 de junho de 1996. (AP Photo/Louisa Buller, Arquivo)
O orçamento seria pequeno, 1,5 milhão de libras ou cerca de US$ 1,9 milhão, e a filmagem seria rápida e local. Eles não sabiam o que não sabiam: Boyle lembra-se de ter perguntado ao seu diretor de fotografia, o falecido Brian Tufano, se eles poderiam usar uma câmera com sonda anal para a cena do “pior banheiro da Escócia”.
“Lembro-me dele dizendo: ‘Bem, Danny, sim, você consegue. Mas não tenho certeza de como Ewan, sua família e seu agente se sentirão sobre isso'”, disse Boyle rindo. “Ele moderou minha maneira extrema de abordar esse material.”
E de alguma forma tudo funcionou, impulsionado pela energia juvenil, um pouco de arrogância e um compromisso apaixonado com o material.
‘Teria sido um desastre se tivesse sido feito de forma diferente’
“’Trainspotting’ tinha que ser feito dessa forma”, disse McGregor, que tinha 23 anos na época. “Teria sido um desastre se tivesse sido feito de forma diferente.”
Para McGregor, pelo menos parte da vitalidade veio do fato de estarem filmando; o dinheiro passava pela câmera em cada tomada.
“Nós atiramos nesses cartões agora, e isso simplesmente não importa mais”, disse McGregor. “Não existe um ritmo natural na produção de filmes como costumava haver naquela época… Penso em ‘Shallow Grave’ e ‘Trainspotting’ e parece quase um trabalho diferente.”
O diretor Danny Boyle posa em Beverly Hills, Califórnia, em 6 de março de 2017. (Foto de Chris Pizzello/Invision/AP, Arquivo)
Boyle também tem perseguido esse tipo de inocência desde então. Ele disse que pode ter chegado perto de seu próximo filme “Ink”, com Jack O’Connell.
“Foi libertador não ter dinheiro suficiente porque você não tem aquela limitação de pensar, ah, isso seria extremo demais para o estúdio ou para o alcance de público que deveríamos ter”, disse Boyle. “Você poderia fazer com que, se não funcionasse, você simplesmente, você sabe, ficasse de mau humor com o rabo entre as pernas e ligasse de volta para Sharon Stone e dissesse ‘Eu estava errado’”.
O momento da estrela do rock
Como qualquer filme sobre drogas, houve bastante discussão em torno de seu lançamento. O candidato presidencial dos EUA, Bob Dole, chegou a denunciá-lo, sem ser visto, por romantizar a heroína durante a sua campanha. Mas o filme estava em discussão – e tinha um grupo invejável de apoiadores, incluindo o vocalista do Pulp, Jarvis Cocker, e Damon Albarn, do Blur, que forneceram músicas para o filme.
Esta imagem divulgada pela Sony Pictures Classics mostra Ewan McGregor em uma cena de “Trainspotting”. (Liam Longman/Sony Pictures Classics via AP)
Depois que “Trainspotting” se tornou um sucesso, a vida de McGregor mudou profundamente. Em Londres, disse ele, “foi uma loucura”. Na época, ele dividia um apartamento com seus colegas de elenco Jonny Lee Miller, Jude Law e Sean Pertwee. Quando iam para clubes, eles se sentiam como estrelas do rock.
“Havia uma energia real em torno disso”, disse McGregor. “Nós fazíamos parte disso, você vê, o Blur e o Oasis e o Pulp e o The Verve e toda aquela música incrível que estava acontecendo naquela época. Éramos uma espécie de versão cinematográfica disso, eu acho, porque Danny sabia o que estava fazendo com a trilha sonora e porque o romance era tão grande e atual e… e talvez porque era nosso. Era britânico e não estava favorecendo a América. Nós não o fizemos para a América.”
Um amor absoluto pelo cinema
Boyle espera que o público aproveite “Trainspotting” no teatro, seja revisitando-o ou vendo-o pela primeira vez. Foi, disse ele, feito com um amor absoluto pelo cinema.
“É uma grande dívida para com ‘Goodfellas’, que também tem aquele sentimento de: você está aqui para ser absolutamente assaltado por uma experiência”, disse Boyle. “Sabe, você nos deu seu dinheiro e seu tempo para estarmos aqui por 90 minutos, duas horas, seja o que for, e nós prometemos, prometemos entregar a você tudo o que pudermos.”